Teresa Sánchez-Gavito

Teresa Sánchez-Gavito estuvo segura de su vocación de artista desde muy joven. La guerra estalla justo cuando tendría que haber empezado sus estudios superiores. Y aunque los completó en la posguerra, la España en la que tendría que haberse realizado como pintora ya no era la España que dio carta de legitimidad a la mujer moderna y emancipada. Absorbida por sus obligaciones domésticas, que piensa son inexcusables, se duele de no ser libre por ser mujer. Intenta encontrar tiempo para pintar y leer y sufre por no tenerlo.

La escritura de su diario se convierte en una auténtica terapia para Teresa. En su cuaderno se atreve a mostrar rabia por tener que pasar tiempo en sus obligaciones domésticas. Escribir le da paz, la página en blanco la acoge y aminora la añoranza de no poder pintar todo lo que quiere. En su diario desarrolla sus opiniones sobre técnica pictórica, así como sobre el placer y el dolor de la creación artística. La página, como el silencio de la noche, se convierten en su cuarto propio particular. Y en él se puede decir alto y claro que se tiene un ideal de obra.

La pintura es realización y anhelo constante. Para una maestra de pintura no poder pintar es un castigo. Eso no impide que el impulso de buscar tiempo y espacio para satisfacer su necesidad creativa prevalezca. Sánchez-Gavito no es la única artista o escritora que teme ser pillada en falta por dar prioridad a su arte en detrimento de las llamadas labores de su sexo. Afortunadamente, aunque en apariencia aceptó la derrota impuesta por el entorno continuó pintando y, significativamente, pintándose en autorretrato.